ਤੁਹਾਡੀ 3D ਚਿੱਤਰ ਅਤੇ ਐਨੀਮੇਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਲਾਈਟਿੰਗ ਨੂੰ ਬਿਹਤਰ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਅਸਾਨ ਤਰੀਕੇ
ਮੈਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਹਵਾਲੇ ਵੱਲ ਦੇਖ ਰਿਹਾ ਹਾਂ ਜੋ ਹਾਲੀਆ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਤ ਕਰਨ ਦੇ ਨਾਲ ਸੰਬੰਧਿਤ ਹਨ, ਅਤੇ ਜਰੇਮੀ ਵਿਕਰੀ ਨਾਲ ਕਾਰਜਕੁਸ਼ਲ ਸਿਨੇਮਾਤਕ ਲਾਈਟਿੰਗ ਦੇ ਨਾਲ Gnomon ਮਾਸਟਰ ਕਲੱਸਡ ਲੈਕਚਰ ਨੂੰ ਵੇਖਣ ਦਾ ਮੌਕਾ ਮਿਲਿਆ ਹੈ (ਜੋ ਪਿਕਸਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰੋਸ਼ਨੀ ਤਕਨੀਕੀ ਡਾਇਰੈਕਟਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ).
ਮੈਂ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਜੇਰੇਮੀ ਦੀ ਕਲਾ ਦਾ ਪਾਲਣ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ. ਉਹ ਇੱਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਵਿਲੱਖਣ, ਕਲਪਨਾਸ਼ੀਲ ਸ਼ੈਲੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹ ਪਹਿਲੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ ਜੋ ਮੈਂ ਡੈਵਿਨਟ-ਆਰਟ (ਸ਼ਾਇਦ ਚਾਰ ਜਾਂ ਪੰਜ ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ) 'ਤੇ ਅਪਣਾਇਆ ਸੀ.
ਮੈਂ ਜੇਮਸ ਗੇਰਨੀ ਦੀ ਦੂਜੀ ਕਿਤਾਬ, ਕਲਰ ਐਂਡ ਲਾਈਟ 'ਤੇ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ.
ਹਾਲਾਂਕਿ ਉਹ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਮਾਧਿਅਮਾਂ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜੇਮਜ਼ ਅਤੇ ਜੇਰੇਮੀ ਰੌਸ਼ਨੀ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਸਾਰਕ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਅਰਥਾਤ, ਇਹ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਰੋਸ਼ਨੀ ਵਿਵਹਾਰਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪਹੁੰਚ ਕੀਤੀ ਜਾਣੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ, ਲੇਕਿਨ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਇਹ ਵੀ ਪਤਾ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਕਿ ਨਿਯਮ ਅਤੇ ਥਿਊਰੀਆਂ ਕਿੱਥੇ ਟੁੱਟ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਦਿਲਚਸਪੀ
ਜੈਰੇਮੀ ਦੇ ਮਾਸਟਰ ਕਲਾਸ ਅਤੇ ਗਰਨੀ ਦੀ ਕਿਤਾਬ ਦੋਵੇਂ ਇੱਕ ਰਚਨਾ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਰੋਸ਼ਨੀ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਸਲਾਹ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਮੈਂ 3D ਮੁੱਖੀ ਦੇ ਨਾਲ ਵਰਤਣ ਲਈ ਤੁਹਾਡੇ ਮੁੱਖ ਮੁੱਖ ਬਿੰਦੂਆਂ ਨੂੰ ਤੋੜਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ
06 ਦਾ 01
ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ 3 ਪੁਆਇੰਟ ਲਾਈਟਿੰਗ ਨੂੰ ਸਮਝਣਾ
ਤਿੰਨ ਪੁਆਇੰਟ ਰੋਸ਼ਨੀ ਪੋਰਟਰੇਟ ਅਤੇ ਸਿਨੇਮਾਕ ਰੋਸ਼ਨੀ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੇਰੇ ਵਰਤਿਆ ਜਾਣ ਵਾਲਾ ਤਕਨੀਕ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਸਫਲਤਾਪੂਰਵਕ CG ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਤੁਹਾਨੂੰ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਸਮਝਣ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ.
ਮੈਂ ਇੱਥੇ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਜਾਵਾਂਗਾ, ਪਰ ਇੱਕ ਬੁਨਿਆਦੀ 3 ਪੁਆਇੰਟ ਲਾਈਟ ਕੌਂਫਿਗਰੇਸ਼ਨ ਆਮ ਤੌਰ ਤੇ ਹੇਠ ਲਿਖੇ ਅਨੁਸਾਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ:
- ਮੁੱਖ ਲਾਈਟ- ਪ੍ਰਾਇਮਰੀ ਲਾਈਟ ਸੋਰਸ, ਅਕਸਰ ਵਿਸ਼ੇ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਅਤੇ ਅੱਗੇ 45 ਡਿਗਰੀ ਪਾਉਂਦਾ ਹੈ.
- ਫਰੇਟ ਲਾਈਟ - ਇੱਕ ਭਰ (ਜਾਂ ਲਾਕ) ਰੋਸ਼ਨੀ ਇੱਕ ਨਰਮ ਸੈਕੰਡਰੀ ਲਾਈਟ ਸੋਰਸ ਹੈ ਜੋ ਰਚਨਾ ਦੇ ਸ਼ੈਡੋ ਖੇਤਰਾਂ ਨੂੰ ਹਲਕਾ ਕਰਨ ਲਈ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ਆਮ ਤੌਰ ਤੇ ਭਰਨ ਕੁੰਜੀ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਰੱਖੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ.
- ਰਿਮ ਲਾਈਟ - ਇੱਕ ਰਿਮ ਲਾਈਟ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ, ਚਮਕਦਾਰ ਰੌਸ਼ਨੀ ਹੈ ਜੋ ਪਿਛੋਕੜ ਤੋਂ ਵਿਸ਼ਾ ਤੇ ਚਮਕ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਇਸਦੇ ਪਿਛੋਕੜ ਤੋਂ ਇਸ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਅਲੱਗ ਕਰਨ ਲਈ ਵਰਤੀ ਗਈ ਹੈ ਜਿਸ ਨਾਲ ਵਿਸ਼ੇ ਦੀ ਛਾਇਆ ਚਿੱਤਰ ਦੇ ਨਾਲ ਰੌਸ਼ਨੀ ਦੀ ਪਤਲੀ ਬਣਦੀ ਹੈ.
06 ਦਾ 02
ਚਾਨਣ ਦੇ ਪੂਲ
ਜਦੋਂ ਜੇਰੇਮੀ ਵਿਕਰੀ ਨੇ ਆਪਣੀ ਮਾਸਿਕ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾਂ ਇਸ ਤਕਨੀਕ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤਾ ਸੀ, ਮੈਂ ਲਗਭਗ ਇਸ ਬਾਰੇ ਦੋ ਵਾਰ ਸੋਚਿਆ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਪਰ ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਸੋਚਿਆ ਕਿ ਰੋਸ਼ਨੀ ਦੇ ਨਾਲ ਹੋਰ ਜਿਆਦਾ ਡਿਜੀਟਲ ਕਲਾਕਾਰੀ ਦੀ ਖੋਜ ਕਰਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੀ ਹੈ ਤਾਂ ਇਹ ਮੇਰੇ ਲਈ ਆਈ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਤਕਨੀਕ ਕਿੰਨੀ ਵਿਆਪਕ ਹੈ (ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ) ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਭੂਮੀਗਤ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿਚ ਹੈ
ਡਿਜਿਟਲ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਕਲਾਕਾਰ ਇੱਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਲਈ ਡਰਾਮਾ ਅਤੇ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨੂੰ ਜੋੜਨ ਲਈ ਲਗਪਗ ਮਜਬੂਰੀ ਤੌਰ 'ਤੇ "ਹਲਕੇ ਦੇ ਪੂਲ" ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਵਿਕਟਰ ਹਿਊਗੋ ਦੁਆਰਾ ਇਸ ਸੁੰਦਰ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਨੂੰ ਦੇਖੋ ਅਤੇ ਧਿਆਨ ਦਿਓ ਕਿ ਉਹ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਡਰਾਮਾ ਕਰਨ ਲਈ ਚਮਕਦਾਰ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਪੂਲ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਿਵੇਂ ਕਰਦਾ ਹੈ.
ਹਡਸਨ ਰਿਵਰ ਸਕੂਲ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਇੱਕੋ ਤਕਨੀਕ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਸਨ.
ਕੁਦਰਤ ਵਿਚ ਹਲਕਾ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇਕਸਾਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਅਸਾਧਾਰਣ ਕਰਨ ਲਈ ਕਦੇ ਦੁੱਖ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ. ਜੇਰੇਮੀ ਦੇ ਲੈਕਚਰ ਵਿਚ ਉਹ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿਚ ਉਸਦਾ ਟੀਚਾ ਅਸਲੀਅਤ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਨਹੀਂ ਬਣਾਉਣਾ ਹੈ, ਇਸ ਨੂੰ ਕੁਝ ਬਿਹਤਰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਹੈ. "ਮੈਂ ਦਿਲੋਂ ਸਹਿਮਤ ਹਾਂ
03 06 ਦਾ
ਵਾਯੂਮੰਡਲ ਪਰਸਪੈਕਟਿਵ
ਇਹ ਇਕ ਹੋਰ ਤਕਨੀਕ ਹੈ ਜੋ ਵਾਤਾਵਰਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ ਬਹੁਤ ਲਾਭਦਾਇਕ ਹੈ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਵਿਚ ਡੂੰਘਾਈ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ.
ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਆਪਣੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਪੂਰੇ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਇਕਸਾਰ ਰੋਸ਼ਨੀ ਅਤੇ ਰੰਗ ਦੀ ਤੀਬਰਤਾ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦੀ ਗਲਤੀ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਵਾਸਤਵ ਵਿੱਚ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਚੀਜ਼ਾਂ ਕੈਮਰੇ ਤੋਂ ਹੋਰ ਦੂਰ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਬੈਕਗਰਾਉਂਡ ਵਿੱਚ ਘੁੰਮਣਾ ਅਤੇ ਵਾਪਸ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ.
ਫੋਰਗਰਾਉੰਡ ਵਿਚਲੇ ਆਬਜੈਕਟਾਂ ਨੂੰ ਖਾਸ ਤੌਰ ਤੇ ਸੀਨ ਦੇ ਕੁੱਝ ਅੰਧਵੰਦ ਮੁੱਲਾਂ ਦਾ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. ਮਿਡ-ਗਰਾਊਂਡ ਵਿਚ ਫੋਕਲ ਪੁਆਇੰਟ, ਇਸਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਮਾਨ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਬੈਕਗਰਾਊਂਡ ਵਿਚਲੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨੂੰ desaturated ਅਤੇ ਅਸਮਾਨ ਦੇ ਰੰਗ ਵੱਲ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. ਹੋਰ ਚੀਜ਼ ਨੂੰ ਦੂਰ, ਇਸਦੇ ਪਿਛੋਕੜ ਤੋਂ ਘੱਟ ਹੋਣਾ ਅਸਾਨ ਹੈ.
ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਹੈ ਜੋ ਵਾਤਾਵਰਣ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ (ਅਤੇ ਪੂਲਡ ਲਾਈਟ) 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦੀ ਹੈ ਤਾਂ ਜੋ ਡੂੰਘਾਈ ਨੂੰ ਵਧਾ ਸਕੇ.
04 06 ਦਾ
ਠੰਡਾ ਵਿਰੁੱਧ ਨਿੱਘਾ ਖੇਡੋ
ਇਹ ਕਲਾਸਿਕ ਪੇਂਟਰਟੇਲਲੀ ਤਕਨੀਕ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਰੌਸ਼ਨੀ ਵਿਚਲੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਗਰਮ ਰੰਗਾਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਸ਼ਾਮ ਦੇ ਖੇਤਰ ਅਕਸਰ ਨੀਲੇ ਰੰਗ ਦੇ ਨਾਲ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ.
ਮਾਸਟਰ ਫੈਨਟੇਨਸੀ ਇਮੇਟਰਰ ਡੇਵ ਰੈਪਿਜ਼ਾ ਨੇ ਇਸ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਇਸਦੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਵਾਰ ਵਰਤਿਆ.
06 ਦਾ 05
ਇਮਪਲਾਈਡ ਲਾਈਟਿੰਗ
ਇਹ ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਤਕਨੀਕ ਹੈ ਜੋ ਗੇਰਨੀ ਅਤੇ ਜੇਰੇਮੀ ਦੋਨਾਂ 'ਤੇ ਸਪਰਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਇਸ਼ਾਰਾ ਲਾਈਟ
ਇਹ ਇੱਕ ਲਾਭਦਾਇਕ ਰਣਨੀਤੀ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਇਸ ਨਾਲ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਇਹ ਪ੍ਰਭਾਵ ਮਿਲਦਾ ਹੈ ਕਿ ਫ੍ਰੇਮ ਦੇ ਕਿਨਾਰਿਆਂ ਤੋਂ ਅੱਗੇ ਇੱਕ ਸੰਸਾਰ ਹੈ. ਅਣਦੇਖੇ ਰੁੱਖ ਜਾਂ ਖਿੜਕੀ ਤੋਂ ਇੱਕ ਸ਼ੈਡੋ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਨਾ ਸਿਰਫ ਸ਼ਾਮਿਲ ਕਰਦੇ ਹੋ, ਤੁਸੀਂ ਆਪਣੀ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪ ਆਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਜੋੜ ਰਹੇ ਹੋ, ਇਹ ਤੁਹਾਡੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਖਿੱਚਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ਵ ਵਿੱਚ ਜਿਸ ਨੂੰ ਤੁਸੀਂ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਹੇ ਹੋ ਡੁੱਬਣ ਵਿੱਚ ਸਹਾਇਤਾ ਕਰਦਾ ਹੈ.
ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਇੱਕ ਸੰਕਲਿਤ ਲਾਈਟ ਸ੍ਰੋਤ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨਾ ਇਹ ਵੀ ਰਹੱਸਮਈ ਜਾਂ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਕਲਾਸਿਕ ਰਣਨੀਤੀ ਹੈ. ਇਹ ਤਕਨੀਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਤੌਰ ਤੇ ਪੱਲਪ ਫ਼ਿਕਸ਼ਨ ਅਤੇ ਰਿਪੋ ਮੈਨ ਦੋਨਾਂ ਵਿੱਚ ਵਰਤੀ ਗਈ ਸੀ
06 06 ਦਾ
ਸਪਲਿਟ ਦੂਜਾ ਰਚਨਾ
ਸਕ੍ਰਿਪਟ ਦੂਜੀ ਕੰਪੋਜੀਸ਼ਨ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਐਨੀਮੇਸ਼ਨ ਜਾਂ ਵਿਜ਼ੁਅਲ ਪ੍ਰਭਾਵ ਲਈ ਰੋਸ਼ਨੀ ਕਰਦੇ ਹੋ. ਬਹੁਤ ਹੀ ਢੁਕਵਾਂ ਢੰਗ ਨਾਲ ਬੋਲਦੇ ਹੋਏ, ਵਿਕਰੀ ਨੇ ਆਪਣੇ ਜੀਨੋਮੌਨ ਲੈਕਚਰ ਵਿਚ ਲਾਜ਼ਮੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਹੇਠ ਲਿਖੀ ਬਿਆਨ ਦਿੱਤਾ:
"ਫਿਲਮ ਜੁਰਮਾਨਾ ਕਲਾ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਅਰਥ ਵਿਚ ਹੈ ਕਿ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਕਿਸੇ ਗੈਲਰੀ ਵਿਚ ਖੜ੍ਹੇ ਹੋਣ ਦਾ ਮੌਕਾ ਨਹੀਂ ਮਿਲੇਗਾ ਅਤੇ ਹਰੇਕ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਪੰਜ ਮਿੰਟ ਲਈ ਵੇਖਣਾ ਹੋਵੇਗਾ. ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਸ਼ਾਟ ਦੋ ਸਕਿੰਟਾਂ ਤੋਂ ਵੱਧ ਨਹੀਂ ਰਹਿੰਦੇ, ਇਸ ਲਈ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਓ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ਫੋਕਲ ਪੁਆਇੰਟ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਆਪਣੀ ਰੋਸ਼ਨੀ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋ ਜੋ ਸਕ੍ਰੀਨ ਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. "
ਦੁਬਾਰਾ ਫਿਰ, ਇਹ ਹਵਾਲਾ ਮੇਰੇ ਆਪਣੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਵਿਚ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਬੋਲਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਉਹ ਅਜਿਹਾ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਹੇ ਬੁਨਿਆਦੀ ਨੁਕਤਾ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਫ਼ਿਲਮ ਅਤੇ ਐਨੀਮੇਸ਼ਨ ਵਿਚ ਤੁਹਾਡੇ ਕੋਲ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਸਮਾਂ ਨਹੀਂ ਹੈ.
ਸੰਬੰਧਿਤ: 3D ਕੰਪਿਊਟਰ ਗ੍ਰਾਫਿਕਸ ਵਿੱਚ ਪਾਇਨੀਅਰ